探討中國平面設(shè)計中的中國水墨畫

　　傳統(tǒng)水墨畫歷史悠久，經(jīng)過長期的發(fā)展已經(jīng)形成了自己獨特的繪畫藝術(shù)語言。并且深刻影響了中國當(dāng)代設(shè)計師的創(chuàng)作思維，本文中，設(shè)計中國網(wǎng)的筆者通過分析水墨畫的審美特點與藝術(shù)語言，探討其對中國平面設(shè)計的影響與借鑒作用。

　　中國水墨畫以其獨特的繪畫藝術(shù)語言，引起了現(xiàn)代設(shè)計師們的高度重視。中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)理論中的兩個術(shù)語：“計白當(dāng)黑”和“虛實相生”，極具現(xiàn)代感的設(shè)計。

　　毫無疑問，中國現(xiàn)代平面設(shè)計是可以從中國水墨畫中得到許多有益的啟發(fā)和借鑒，并使平面設(shè)計既具有強烈的現(xiàn)代性，又具有鮮明的民族特色。

　　水墨藝術(shù)獨有的視覺感受

　　中國傳統(tǒng)水墨畫經(jīng)過長時間的發(fā)展，已經(jīng)成為中國獨有的一種繪畫形式。在寫實水墨與寫意水墨中，水墨繪畫藝術(shù)形成了具有中國特色的形式語言，表現(xiàn)出外在的形式與內(nèi)在的精神的統(tǒng)一。

　　水墨藝術(shù)獨特的表現(xiàn)形式首先體現(xiàn)在水墨藝術(shù)中特有的簡潔的形式語言，即“計白當(dāng)黑”的樸素形象。水墨藝術(shù)簡約的畫面不等于簡單，而是形象簡捷，寓意豐富，妙在以極少的要素表達(dá)最多的信息?！耙陨賱俣唷?、“以一當(dāng)十”、“計白當(dāng)黑”、“無畫處皆成妙境”是中國繪畫文化對簡約美感的總結(jié)。以素為絢的水墨看似無色，實為自然，通過晦冥時色的墨與冰啟時色的白之間的色調(diào)變化，輔之水的渲染和調(diào)和，闡述了物象的虛實和氣韻，賦予物以生命和精神，最終得到對事物和宇宙的本質(zhì)認(rèn)識。

　　在呂敬人設(shè)計的《朱熹榜書千字文》里面，作者就運用了以少勝多的簡約手法。在構(gòu)思這一書籍的形態(tài)時，他認(rèn)為書法藝術(shù)中最簡單最基本的就是偏旁部首，設(shè)計者為了在有限空間內(nèi)表現(xiàn)朱熹千字文的書法藝術(shù)精髓，并將這一理念體現(xiàn)在平面中，就用千字文中基本元素的撇、捺來表明主題。

　　簡約的美感在平面設(shè)計中屢見不鮮。在設(shè)計中，水墨畫筆法的運用不是形式而是內(nèi)容，要具有深層含義。在現(xiàn)代平面設(shè)計中，人們追求以簡約來構(gòu)成畫面的特點，使畫面的訴求集中于一點，畫面中的元素極其簡單，如水墨的枝條、水墨的嫩葉，運用毛筆的書法性線條和滲化感的水墨效果，給人以詩一樣的意境，展現(xiàn)創(chuàng)作者在中國書畫方面的修養(yǎng)，顯示了高雅的文化品位和人文情懷。

　　水墨藝術(shù)在其特有形式表現(xiàn)的基礎(chǔ)上，以藝進(jìn)道，作為一種獨特、凝煉、含蓄、超越的有機物化形態(tài)，充滿著辯證的哲理，反映著一個以“形”延“意”的思維意趣，印證著民族內(nèi)在的積養(yǎng)、品性和操守。

　　“形”和“意”的和諧統(tǒng)一構(gòu)成了藝術(shù)作品中的意境。水墨形意之美成為當(dāng)代招貼設(shè)計師們的普遍追求，并多方面地從國畫中汲取審美智慧。例如，在表現(xiàn)對象時，重視對“神”(神態(tài))的把握，注重表達(dá)“形”背后蘊含的“意”，對于物象的“形”追求“不似”中求“似”的審美意境，使形象更具概括性，調(diào)動欣賞者聯(lián)想。

　　水墨藝術(shù)元素在平面設(shè)計中的意象運用

　　歷代中國畫家都在筆墨技巧上不斷求新求變，形成了豐富的筆墨運用方法，對于現(xiàn)代招貼創(chuàng)作有著很好的啟發(fā)和借鑒作用。中國水墨畫講究用墨和墨色變化的技巧。由于筆中含水墨量的差異，便產(chǎn)生干、濕、濃、淡的變化。

　　水墨畫在中國傳統(tǒng)藝術(shù)中的地位很重要。它的水平與內(nèi)涵是超時代的，對于古人和現(xiàn)代人而言，水墨畫在歷史上存有我們都能理解的共通的內(nèi)涵，這也是現(xiàn)代設(shè)計師一直在設(shè)計中追求的永恒的主題。

　　平面設(shè)計處在純粹藝術(shù)和應(yīng)用設(shè)計的交叉點上，兼有繪畫和設(shè)計的特點，具有高度的象征性、濃縮性和自然性，是最能透射出深厚民族文化底蘊的視覺廣告。因此，討論其形式構(gòu)造與空間意識的物象表現(xiàn)，顯示地域性、民族性的語匯傳達(dá)，現(xiàn)已成為平面設(shè)計乃至其它領(lǐng)域需要認(rèn)真面對的重要課題。

　　平面設(shè)計通過與傳統(tǒng)水墨藝術(shù)元素相結(jié)合，能夠形成簡約之美、空間之美、意境之美等審美特征，但因為平面設(shè)計藝術(shù)是由商業(yè)功利動機驅(qū)動、為了滿足商業(yè)傳達(dá)需要，以實現(xiàn)傳播信息為目的，具有很強的功利性

　　現(xiàn)代平面設(shè)計中大量運用水墨藝術(shù)元素符號大體有以下兩種原因：一方面設(shè)計師追求藝術(shù)表現(xiàn)的自由創(chuàng)新;另一方面是一些有責(zé)任的藝術(shù)家對傳統(tǒng)文化存有深厚感情，對傳統(tǒng)文化的傳承具有的一種責(zé)任。這就需要現(xiàn)代設(shè)計師立足傳統(tǒng)，揮運水墨，加之于西方設(shè)計理念的借用，把水墨元素的傳統(tǒng)性與時代性，個性與共性整合為一個富于生機的新圖式，抒寫出富有中國氣派的設(shè)計理念。

　　無論是對傳統(tǒng)的繼承還是對外國文化的借鑒，都要重視做好創(chuàng)造性轉(zhuǎn)換工作，做到“古為今用，洋為中用”。繼承傳統(tǒng)，不是食古不化;講設(shè)計的民族特色、中國氣派，決不是要將中國符號生搬硬套到現(xiàn)代設(shè)計作品中。

　　只有當(dāng)設(shè)計師在設(shè)計過程中不滿足于照搬符號，以及形式上的簡單摹仿，而是著力于對民族的審美意識和審美心理的把握，站在時代的高度進(jìn)行綜合創(chuàng)造，這樣設(shè)計出來的作品才能自然而不做作的流露出東方文化氣韻，從而既是民族的，又是世界的。